Le SELMER Music Festival en juin 2025

Henri SELMER Paris vous propose trois dates exceptionnelles de concerts et festivités : 

Le 21 juin, jour de la Fête de la Musique, le festival s’ouvre à Montmartre, là où Henri Selmer a ouvert son premier atelier en 1885. La place Charles Dullin (anciennement Place Dancourt) sera le théâtre d’une immersion dans l’univers SELMER, avec des concerts gratuits en plein air.

Les 27 et 28 juin, le SELMER Music Festival se déploie dans un cadre majestueux et empreint de magie : le Cirque d’Hiver Bouglione, monument historique parisien. Sur cette scène mythique, 140 artistes de renommée internationale vous emmèneront dans un voyage musical exceptionnel, explorant une mosaïque de styles : classique, jazz, baroque, musiques du monde…

Le 27 juin sera dédié à la musique classique et aux musiques du monde : une soirée où Mozart rencontre la création mondiale d’un double concerto pour clarinette et saxophone, et où Bach se mêle aux sonorités du saxophone et du violoncelle. La soirée basculera en deuxième partie avec le Sirba Octet, groupe incontournable de la scène Klezmer, avec ses invités David Krakauer, Philippe Berrod, Nicolas Arsenijevic, et bien d'autres surprises !

Le 28 juin promet d'être une folle soirée autour du jazz. La jeune génération de musiciens sera mise à l’honneur, avec des fusions audacieuses entre clarinette, électro et jazz traditionnel. Et pour terminer en feu d'artifice : le All Star SELMER Big Band, la crème de la crème de la scène jazz…

Le SELMER Music Festival promet d’être une expérience enchanteresse, à la hauteur de 140 ans d’héritage et d’excellence. Rejoignez-nous pour célébrer cet anniversaire !

Samedi 21 juin - Place Charles Dullin

• Orchestre à vent du Conservatoire de Paris avec Davy Basquin

Saxophoniste, clarinettiste et flûtiste, Davy Basquin enseigne au Pôle Supérieur de Paris-Boulogne-Billancourt et dans les conservatoires de la Ville de Paris. Il dirige ici l’Orchestre à vent du CRR de Paris (8e) dans un concert en plein air à l’occasion de la Fête de la Musique. Ce projet d’envergure met à l’honneur la jeune génération de musiciens, rassemblés autour d’un programme festif et exigeant. Une belle célébration de la transmission, du jeu collectif et du plaisir de partager la musique avec le public

• Orchestre de l'équipe Henri SELMER Paris

Ils sont artisans, techniciens, cadres… et partagent bien plus que leur métier : une passion commune pour la musique. Cet ensemble réunit des collaborateurs de la Maison, musiciens professionnels ou amateurs, qui se retrouvent régulièrement pour apprendre, partager et, surtout, jouer ensemble. À travers ce concert, ils célèbrent l’esprit de la Maison : le goût du collectif, l’exigence joyeuse, et le lien vivant entre ceux qui fabriquent les instruments… et ceux qui les font résonner.

• Classes internationales de saxophone

Montmartre vibrera ensuite au son des jeunes talents venus de France, d’Italie et des États-Unis, réunis pour célébrer la musique et l’avenir du saxophone. À découvrir : les ensembles du CRR93 (dir. Antonino Mollica et Livia Ferrara), du Conservatoire de Turin (dir. Pietro Marchetti) et de l’Université de la Floride (dir. Jonathan Helton).

• Fanfare cirque Cheptel Aleïkoum

Le Cheptel Aleïkoum est un collectif de circassiens formé au CNAC, installé depuis 2004 à Saint-Agil (Loiret-Cher). Avec leur fanfare Circa Tsuïca, ils mêlent cirque et musique live dans des spectacles festifs, poétiques et acrobatiques. Leur univers singulier fait dialoguer instruments et prouesses physiques pour créer une expérience joyeusement débridée, où souffle un esprit de liberté et de partage.

• Éric Seva (baryton) et Daniel Zimmermann (trombone)

Le duo saxophone baryton / trombone, un mélange de sons qui dégage une vibration boisée, profonde et puissante… Le répertoire puise dans un folklore imaginaire commun, où s’entrecroisent de multiples musiques populaires du 20ème siècle, des compositions et surtout du monde entier. Entre Piazzolla et Grappelli, Brésil ou valse musette, les deux acrobates réalisent un véritable tour de force : rester toujours debout, sans filet ni support, tels deux funambules.

Vendredi 27 juin - Cirque d'Hiver Bouglione

• Quatuor Morphing et Barbara Borowicz (Alexis Ciesla, Prélude, canon et riffs)

Révélé en 2011 par deux premiers prix aux concours internationaux d’Osaka et d’Illzach, le
Quatuor Morphing s’est imposé sur les scènes françaises et internationales. Pour ce concert, il s’associe à Barbara Borowicz, l’une des clarinettistes les plus remarquées de sa génération, lauréate de nombreux concours et professeure à l’Académie de musique de Cracovie. Ensemble, ils interprètent une oeuvre d’Alexis Ciesla, écrite spécialement pour eux. Une rencontre artistique singulière entre la richesse expressive de la clarinette et la palette sonore du quatuor de saxophones, au service d’un voyage musical sensible et captivant.

• Jean-Paul Gasparian (pianiste) en trio avec Nicolas Arsenijevic (saxophone) et Philippe Berrod (clarinette)

Pianiste à l’expression profonde, Jean-Paul Gasparian est l’une des figures marquantes de la jeune génération française. Passionné de philosophie, de littérature et de cinéma, il entretient un lien intime avec la musique arménienne, qu’il intègre subtilement à ses choix artistiques.
Nicolas Arsenijevic, saxophoniste éclectique et lauréat de nombreux concours, explore un vaste répertoire allant de la création contemporaine aux musiques des Balkans.
Clarinettiste au rayonnement international, Philippe Berrod est clarinette solo de l’Orchestre de Paris, professeur au CNSM et membre du Sirba Octet, où il tisse des ponts entre musique savante et traditions klezmer et tsigane.
Le trio interprétera des oeuvres de Max Bruch, dans une rencontre musicale inédite et vibrante.

• Jean-Charles Richard (saxophone) & Pauline Bartissol (violoncelle), autour de Bach

Le saxophoniste Jean-Charles Richard, formé au CNSM de Paris en saxophone classique et en jazz, est un musicien explorateur. Spécialiste des saxophones soprano et baryton, il navigue entre les esthétiques avec une curiosité insatiable, développant un langage singulier à la croisée des genres. La violoncelliste Pauline Bartissol, également diplômée du CNSM et de la Musikhochschule de Cologne, mène une carrière riche en musique de chambre et en projets transversaux. Professeure au CNSM de Paris, elle cultive un goût affirmé pour la transmission, l’éclectisme et la rencontre artistique. Ensemble, ils proposent une relecture vibrante des Suites pour Violoncelle seul de Johann Sebastian
Bach. Leur projet Bach on the Block mêle souffle baroque et improvisation contemporaine, redonnant à ces œuvres une liberté, une fraîcheur et une dimension populaire qui résonnent avec force aujourd’hui.

• Valentine Michaud avec son frère, le percussionniste Gabriel Michaud, et les artistes de cirque Ines & Pablo Valarcher.

Lauréate en 2020 du prestigieux Credit Suisse Young Artist Award — une première pour un instrument à vent — Valentine Michaud s’impose comme l’une des figures les plus audacieuses de la scène musicale contemporaine. Passionnée par les croisements artistiques, elle cofonde le collectif SIBJA, aux côtés de son frère Emmanuel Michaud, avec qui elle conçoit des performances mêlant musique, mise en scène et création de costumes. Pour ce projet exceptionnel, elle retrouve son frère Gabriel Michaud, percussionniste, pour une création autour de l’univers du cirque, en complicité avec les acrobates Ines & Pablo Valarcher.
Entre virtuosité instrumentale, rythmes organiques et poésie du mouvement, cette performance inédite brouille les frontières entre concert et spectacle vivant, et promet une expérience sensorielle.

• Orchestre d'Harmonie de la Garde Républicaine sous la direction de Bastien Stil
  

Liée depuis toujours à l’histoire des orchestres militaires français, Henri SELMER Paris entretient un lien privilégié avec la Garde Républicaine, dont l’orchestre a été fondé en 1848. Composé de 120 musiciens d’élite, il est capable d’interpréter l’ensemble du répertoire, du XVIIe siècle à la création contemporaine. Sa participation à cette célébration s’imposait comme une évidence. Pour ouvrir la soirée, c’est l’Orchestre d’Harmonie de la Garde Républicaine qui prendra place sur scène, dans une formation emblématique de son histoire. Il interprétera Dionysiaques de Florent Schmitt, une œuvre magistrale dont l’orchestre est le dédicataire. À la direction : Bastien Stil, nouveau directeur musical et artistique de la Garde Républicaine. Chef au geste engagé, reconnu pour la précision et la profondeur de ses interprétations, il dirigera les deux grandes formations invitées de cette soirée.

• Orchestre symphonique de la Garde Républicaine sous la direction de Bastien Stil

En ouverture, l’Orchestre symphonique de la Garde Républicaine interprétera le célèbre Concerto pour clarinette de Mozart, œuvre unique en son genre, d’une pureté et d’une élégance intemporelles. Ce joyau du répertoire sera défendu par Alessandro Carbonare, clarinette solo de l'Orchestra di Santa Cecilia à Rome depuis 2003.
La soirée se poursuivra avec une création mondiale commandée spécialement pour l’occasion à la compositrice Anne-Sophie Versnaeyen, compositrice de musiques de films reconnue. Ce double concerto pour saxophone et clarinette réunira Maura Marinucci, clarinette solo du London Philharmonia Orchestra, et le saxophoniste Emile Parisien, figure majeure du jazz européen, dont l’inventivité et la sensibilité en font l’un des artistes les plus inspirants de sa génération.

• Spem in Alium (Thomas Tallis) pour 40 musiciens

Œuvre monumentale de la Renaissance anglaise, la célébrissime Spem in Alium de Thomas Tallis déploie une architecture polyphonique à 40 voix d’une complexité et d’une beauté inégalées. Composée au XVIe siècle, cette pièce spatialisée reste, encore aujourd’hui, un sommet du répertoire choral. Pour la première fois, elle sera interprétée dans une version inédite réunissant 20 clarinettistes et 20 saxophonistes parmi les meilleurs ambassadeurs internationaux de la Maison Henri SELMER Paris : Sylvie Hue, Eva Barthas, Efrem Roca, Thibaut Bétrancourt, Chiharu Ogura, Jérôme Verhaeghe, Alessandro Malagnino, Marina Notaro, Adrien Besse, Matthieu Delage, Jean Mazé, Emilie Heurtevent, Camille Maussion, Livia Ferrara, Marc Boutillot, Xavier Larsson Paez, Christophe Grèzes, Sumika Tsujimoto, Béatrice Guéritaud, Sarah Watts, Nicolas Decroix, Jérôme Laran, Florent Milhaud, Maribé Charrier, Philippe Geiss, Hélène Richard, Lilian Lefebvre, Pathorn Srikaranonda, Davy Basquin, Cyrille Mercadier, Nikita Zimin, Antoine Cambruzzi, Henriette Jensen, Alain Billard, Thomas Barthelemy, Jessica Bessac, Giammarco Casani, Fernando Ramos, Joakim Ciesla, Erwan Guigner.

Ce choeur instrumental d’un genre nouveau embrassera toute l’étendue des tessitures : du sopranino au saxophone basse, de la clarinette mib à la contrebasse, dans un dialogue envoûtant entre timbres et respirations. Une expérience sonore exceptionnelle, à la croisée de l’histoire et de l’innovation, où souffle l’esprit de la Renaissance à travers les instruments d’aujourd’hui.

• Les DéSAXés

Les DésAXés, c'est un quatuor de saxophonistes à la fois musiciens, comédiens, danseurs, bruiteurs et chanteurs. Avec humour et virtuosité, ils bousculent les codes du concert classique. Depuis plus de vingt ans, ils parcourent les scènes du monde entier avec des spectacles aussi inventifs que jubilatoires, mêlant performance musicale et mise en scène millimétrée.
Leur énergie communicative, leur créativité sans limites et leur sens du rythme leur ont valu un large succès public, de nombreuses distinctions… et des salves d’applaudissements à chaque représentation !

• Le Sirba Octet accompagne Philippe Berrod, Joë Christophe, Rémi Delangle, Nicolas Arsenijevic, David Krakauer et le Quatuor Habanera

Depuis 2003, le Sirba Octet offre une relecture vibrante et raffinée des musiques traditionnelles d’Europe de l’Est. Incontournable sur la scène française et internationale, cet ensemble de huit musiciens virtuoses excelle dans l’art de faire dialoguer musique savante et traditions populaires. Ce concert exceptionnel célèbre la clarinette et le saxophone, en réunissant autour du Sirba Octet une constellation d’invités prestigieux : le clarinettiste new-yorkais David Krakauer, figure emblématique du renouveau klezmer, les solistes Philippe Berrod, Joë Christophe, Rémi Delangle et Nicolas Arsenijevic, tout juste nommé successeur de Claude Delangle au CNSM de Paris, ainsi que le Quatuor Habanera, référence du saxophone classique français.
Pensé avec la complicité de Philippe Berrod, ambassadeur incontournable d’Henri SELMER
Paris, ce programme conçu par Richard Schmoucler, directeur artistique du Sirba Octet, promet un set de 50 minutes porté par l’âme des musiques yiddish, klezmer et tsigane, entre ferveur, tendresse et virtuosité.

Samedi 28 juin - Cirque d'Hiver Bouglione

• Collectif Paris Swing

Fondé en 2017, le Collectif Paris Swing réunit cinq musiciens passionnés par le jazz des années 1920 à 1940, dans l’esprit de Fats Waller, Sidney Bechet ou Glenn Miller.
Avec Jean Dousteyssier (clarinette), Benjamin Dousteyssier (saxophone), Matthieu Naulleau (piano), Romain Vuillemin (guitare) et Édouard Pennes (contrebasse), le quintette fait revivre l’âge d’or du swing avec panache, énergie et complicité. Chaque concert est une célébration joyeuse du jazz traditionnel.

• Ferdi, Raphaël Imbert, Andy Emler
  

Trois artistes aux univers singuliers se rencontrent pour la première fois sur scène, réunis par le goût de l’improvisation, du dialogue et de l’exploration musicale. 
Issu der la scène bruxello-parisienne, Ferdi se distingue par son ouverture et sa curiosité musicales. Il multiplie les projets à la croisée des genres, aux côtés d’artistes comme Sofiane Pamart ou Dabeull.
À ses côtés, Raphaël Imbert, saxophoniste, chef d’orchestre et compositeur, figure majeure du jazz français, développe une approche profondément libre et engagée, nourrie de spiritualité, de transmission et de croisements culturels.
Andy Emler, pianiste, compositeur et fondateur du MegaOctet, est reconnu pour son inventivité, sa virtuosité collective et sa capacité à tisser des liens entre jazz, musique contemporaine et rock avec une énergie toujours renouvelée.

• Andy Emler, Claude Tchamitchian, Éric Échampard & Octuor de clarinettes (Louis Sclavis, Thomas Savy, Nicolas Fargeix, Elodie Pasquier, Catherine Delaunay, Laurent Dehors, Emmanuelle Brunat, Florent Pujuila)
  

La musique d’Andy Emler a ceci de singulier : elle est conçue pour révéler l’âme des interprètes. Compositeur à l’écoute des autres, il imagine des œuvres sur mesure, façonnées par les personnalités de celles et ceux qui les incarnent. Après avoir écrit pour orchestres à cordes, ensembles de cuivres ou groupes de saxophones, c’est un orchestre de clarinettes qui s’est imposé à lui, comme une évidence.
Sur la scène du Cirque d’Hiver, il donne à entendre un ensemble hors norme : huit clarinettistes talentueux, entourés de Claude Tchamitchian, Éric Échampard et d’Andy Emler lui-même au piano.

• Journal Intime
  

Journal Intime, c’est l’alliance singulière de trois souffles complices : Sylvain Bardiau à la trompette, Frédéric Gastard au saxophone basse et Mathias Mahler au trombone.
Trio libre, inclassable, résolument acoustique, ils explorent un univers où se croisent groove dansant, jazz minimaliste, improvisation audacieuse et poésie sonore. Ensemble, ils créent des musiques mouvantes, tendres et puissantes, entre acrobaties sonores et silences habités. Fidèles à l’esprit de la scène qu’ils incarnent, ils ont collaboré avec Jacques Higelin, André Minvielle, Éric Lareine, ou encore la Compagnie des Musiques à Ouïr.

• Guillaume Perret (saxophone) & Cécile Lacharme (violoncelle)

Guillaume Perret, saxophoniste et compositeur audacieux, fusionne jazz, rock, musiques du monde et expérimentations sonores. Son saxophone, équipé de micros et d’effets, devient un véritable laboratoire sonore. 
Cécile Lacharme, violoncelliste et compositrice, façonne un univers sensible et cinématographique. Sa musique pour violoncelle solo mêle influences classiques, contemporaines et électroniques, enrichie par l’usage de la Loopstation.
Réunis sur scène, ces deux artistes explorent un langage commun, fait de textures mouvantes, de grooves hypnotiques et d’improvisations habitées. Leur duo trace un chemin singulier entre acoustique et électro, entre intensité brute et délicatesse poétique. Une expérience sonore en apesanteur, à la croisée des mondes.

• The All Star SELMER Big Band dirigé par Pierre Bertrand, avec China Moses, Alfio Origlio, Léna Aubert, Maxime Mary, Louis Guignier, Nicolas Gardel, Sylvain Gontard, Joël Chausse, Emma Launay, Denis Leloup, Luca Spiler, Jules Boittin, Rose Dehors, Stéphane Chausse, Olga Amelchenko, Hugo Afettouche, Stéphane Guillaume, Hannah Horton, Giacomo Smith, Matteo Pastorino, Baptiste Herbin, Antonio Lizana, Pierrick Pedron, Géraldine Laurent, Irving Acao, Sylvain Rifflet, Antoine Boyer, Angelo Debarre et bien d'autres !

Autour d’une rythmique solide et inspirée, ce All Star SELMER Big Band réunit une constellation de soufflants d’exception, aux parcours et esthétiques variés, brillant aussi bien en pupitre qu’en soliste. À l’image de la Manufacture Henri SELMER Paris, qui allie tradition et innovation depuis 140 ans, ce big band exceptionnel proposera un répertoire éclectique : des standards emblématiques du jazz aux créations originales, en passant par des incursions dans des univers plus modernes et inattendus.
Un moment rare, vibrant et festif, célébrant toute la richesse du souffle et de la scène jazz
contemporaine.

(Programmation sous réserve de modification. Festival organisé avec le soutien de la Spedidam)

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